[Vidéo] Intervals : "Siren Sound"

Les clips de Métal Progressif où on ne voit pas les musiciens tripoter leurs instruments sont tellement rares qu'il était difficile de ne pas relever la dernière vidéo du groupe Intervals pour le titre "Siren Sound" extrait de l'album A Voice Within sorti chez Basick Records en début d'année 2014. Cela n'empêche pas les membres du groupe de se mettre en scène, notamment le très reconnaissable Anup Sastry, dans le rôle de pseudo résistants à l'affût d'un parachutage de caisses semblant être une manne providentielle, le tout sous la surveillance armée de ce qui pourrait être une troupe d'élite contemporaine de la Gestapo...

[Vidéo] Ocean Districts : "Discovery"

Voilà un clip qui tombe pile poil pour la saison ! Ocean Districts est un groupe originaire d'Estonie et là bas, la neige et le froid, on connaît. Extrait du premier album Expeditions, ce "Discovery" a la particularité de mettre en relief ce qui tient à cœur au groupe, à savoir les aventures et découvertes faites par les grands explorateurs de notre époque. Le clip comporte divers passages de "Way Down East" ("À Travers L'Orage" en français), un film muet de 1920, qui a la particularité d'être considéré comme l'un des films comportant une scène des plus dangereuses de l'histoire du cinéma. Pendant le tournage, le réalisateur D.W. Griffith a vu une partie de son visage gelée par le froid. Un incident dont il gardera des séquelles toute sa vie. En plus de cela, l'actrice principale Lillian Gish subira des dommages à la main droite de façon irréversible suite à une scène tournée au bord d'une rivière gelée dans laquelle sa main devait tremper. Un investissement de la part de l'équipe de tournage que le groupe a ici voulu honorer, rappelant que certaines personnes ont payé le prix fort pour produire certaines œuvres artistiques. Un bel hommage.

[Vidéo] Skrillex feat. Diplo, CL et G-Dragon : "Dirty Vibe"

Bon sang ! J'ai failli passer à côté ! Le dernier clip de Skrillex est là ! Rien de fou, pas de quoi s'emballer me direz-vous. Certes. Mais il se trouve que de tout l'album Recess sorti en début d'année 2014, "Dirty Vibe" est le titre qui a le plus retenu mon attention, oserai-je dire. Ce n'est qu'il soit plus intéressant ou plus "catchy" que les autres. Non. C'est surtout parce que c'est le morceau que j'ai trouvé le plus "marrant" sur l'album. Décalé, débridé, des infra-basses presque inaudibles si on ne fait pas gaffe, un ton Hip-Hop affirmé et des featurings vraiment tordus à base d’auto-tune très marqué. On est loin du chef d’œuvre, en somme. Mais cette ligne de basses et ce beat m'ont tout de suite donné envie de hocher la tête. Un clip tourné sous forme de scénettes sans réel lien entre elles, à la manière d'un shooting photo, qui n'est pas sans rappeler le clip de Die Antwoord pour "Ugly Boy", la touche K-Pop en plus apportée par CL (du groupe 2NE1), G-Dragon et avec la participation de Diplo à la production. Bim Bam Boum.

[Vidéo] Mt Eden : "We Are Free"

Décidément, c'est Noël avant l'heure ! Après Enter Shikari qui offre une vidéo animée pour un nouveau morceau, c'est au tour de Mt Eden, le duo néo-zélandais, de nous offrir une vidéo magique où l'Illusionary RockaZ Crew propose une performance de danse sur une plage ensoleillée. Comme à son habitude, Mt Eden balance un Dubstep spatial et aérien appuyé par de grosses basses dans la parfaite continuité de l'EP Walking On Air. Une vidéo présentée comme le cadeau de Noël du duo, histoire de nous faire patienter avant leur prochaine sortie.

[Vidéo] Shake Shake Go : "England Skies" (lyrics video)

Découverts très récemment lors du concert de Rodrigo y Gabriela à la Halle Tony Garnier à Lyon, les british de Shake Shake Go assuraient la première partie du couple mexicain pour leur tournée qui passait par la France. La même semaine, le groupe a posté une vidéo pour leur titre "England Skies". Un morceau et des images fidèles au pays de Sa Majesté la Reine : du ciel gris, des plages et un peu de soleil malgré tout. Un soleil qui rappelle le clip de Part-Time Friends pour "Art Counter", autre groupe de Pop Folk, mais de chez nous. Ici, il y a les paroles pour ceux qui voudraient chanter après avoir chaussé leurs bottes et s'être servi un thé bien chaud. Allez, c'est parti pour les "Hooo Hooo" !

[Vidéo] Enter Shikari : "Slipshod"

Non, ce n'est pas le nouveau générique de Top Chef ni celui d'une série animée de critique culinaire mais le petit cadeau de Noël d'Enter Shikari : un clip animé pour le morceau "Slipshod" qui sera disponible dans la version iTunes du quatrième album du groupe qui sortira en janvier 2015, The Mindsweep. Un clip où les quatre compères british, caricaturés, font passer un véritable "cauchemar en cuisine" à l'équipe de service d'un restaurant ! C'est fun, bourrin et très Transcore. Et ça fait plaisir.

[Vidéo] Beyond The Dust : "Clarity"

Depuis quelques années, le Métal Progressif est en plein boum et la France n'est pas en reste. Beyond The Dust a balancé son premier clip dernièrement et même si son intérêt est discutable, il faut tout de même admettre que le projet est ambitieux car le morceau choisi, "Clarity", est une pièce de plus de six minutes et demie, sans parler du fait que cette vidéo a été réalisée par un seul homme, à savoir Igor Omodei. Et rien que pour ça, chapeau ! "Clarity" est extrait du premier album de Beyond The Dust intitulé Khepri et sorti cette année sur Dooweet Records.

[Vidéo] Casseurs Flowters : "6h16 - Des Histoires à Raconter"

Orelsan et Gringe ont proposé un nombre conséquent de clips pour leur album en tant que Casseurs Flowters. C'est au tour du morceau qui clôture l'album, "Des Histoires à Raconter", de profiter d'une vidéo à la réalisation léchée (par Greg & Lio) et aux images aussi belles que mélancoliques (comme les textes, d'ailleurs). Un morceau beaucoup moins "drôle" que le reste de l'album qui rappelle la vision plutôt pessimiste de l'existence qu'avait choisi de décrire Orelsan avec son titre "Elle Viendra Quand Même". Les Casseurs ont cette fois décidé d'apparaître sans bonnet... comme si leur ère touchait à sa fin.

[Vidéo] Teen Talk : "Sweet Death"

Vous ne connaissez pas Teen Talk ? Pas grave. Je ne connaissais pas non plus il y a quelques heures encore... Le duo composé par Jérémy Barlozzo au chant et Douglas Cavanna à la composition a pourtant déjà sorti un EP en juillet dernier (trois titres accompagnés de trois clips) et vient de balancer une nouvelle vidéo pour le prochain qui devrait sortir fin janvier 2015. "Sweet Death" parle de séparation, du manque de l'autre. Dans ce clip, réalisé par Raphaël Lopez, on découvre Jéromine Chassériaud à la fois mystérieuse et envoûtante (qui jouera dans le téléfilm SODA le 29 décembre sur M6) qui participe à une soirée piscine... Derrière ces images se cache un tournage non autorisé dans une piscine municipale. Un tournage qui a été stoppé à cause d'une ambiance un peu "chaude" pour la scène finale (tous les détails dans l'interview du groupe sur neonmag.fr). Le clip en lui même est d'ailleurs une mise en abîme que vous découvrirez lors de sa conclusion (*SPOILER* Plastiquement, la fenêtre se réduit lentement au fil du morceau...) Dans tous les cas, Teen Talk fait de l''Electro Pop et on va sans doute en entendre parler prochainement ! (Merci à Cloé pour la découverte)

[Album] Casseurs Flowters : "Orelsan et Gringe sont les Casseurs Flowters"

Artistes : Casseurs Flowters
Album : Orelsan et Gringe sont les Casseurs Flowters
Premier Album
Sortie : 2013
Genres : Rap, Electro
Labels : 7th Magnitude, Wagram
Morceaux à écouter : Stupide Stupide Stupide, Deux Connards dans un Abribus, Les Putes et Moi, Manger c'est Tricher
♥♥♥♥
> Ecouter l'album sur Deezer <

Génèse. Au départ, ça ne devait être qu'un délire entre potes (et ça l'est). L'alliance entre Orelsan et Gringe, qui a débuté il y a longtemps déjà (au début des années 2000), s'est pourtant rapidement transformée en un duo efficace et imparable. Les deux gaillards se connaissaient à peine et, sur une proposition un peu farfelue d'Orelsan à Gringe, ils décident de rapper ensemble. S'en suit des enregistrements de mixtapes et la carrière solo d'Orelsan qu'on connaît désormais bien. Pourtant, les deux compères n'ont jamais vraiment arrêté de bosser ensemble, notamment avec les participations de Gringe aux albums d'Orelsan sur les morceaux "Entre Bien et Mal" et "Ils sont Cools".

Un album entre potes. C'est loin d'être nouveau : bosser avec des potes, ça aide à être productif. Surtout quand on est sur la même longueur d'ondes. Il suffit parfois de suivre l'évolution de la discographie d'un groupe pour mettre en relief les tensions entre ses membres suite à un changement de line-up par-exemple. En découle une différence de cohésion entre certains albums et parfois des conflits entre les membres lors de tournées ou phases d'enregistrement. Le résultat est parfois moyen et la tension entre les personnes se ressent, celle-ci pouvant même s'exprimer sur scène (rappelez-vous Marilyn Manson qui se prend la tête avec son guitariste John 5 lors d'un concert). Ici, Orelsan et Gringe sont on ne peut plus proches car ayant vécu une dizaine d'années en colocation, ce qui aide à se connaître et à partager des anecdotes du quotidien (ce détail rappelle d'ailleurs le lien qui unit Jack Black et son acolyte Kyle Gass sur le premier album de Tenacious D). Concernant les producteurs exécutifs Skread et Ablaye, Orelsan et Gringe sont tout aussi proches d'eux (un détail rappelé sur la conclusion de "Stupide Stupide Stupide") : Skread a produit les deux albums d'Orelsan et Ablaye a suivi ce dernier sur ses tournées. En même temps, les deux compères sont fondateurs du label 7th Magnitude qui a jusque là produit toutes les créations d'Orelsan... Une bande de potes qui s'exprime joyeusement sur cet album lors d'interludes suffisamment bien joués pour paraître naturels, preuve que le tout sent clairement le vécu.

Des sujets simples. La politique et le social, on le sait, sont des sujets "casse-gueule". Et bien qu'Orelsan soit plutôt familier de ces thèmes là, d'une façon plutôt détournée en traitant les désillusions de la jeunesse actuelle dans ses albums solo, Gringe et lui préfèrent ici prendre tout ça avec davantage de légèreté. Certes, il reste des traces de ce mal-être adolescent, notamment parce qu'ils avaient à cœur d'écrire dessus depuis pas mal d'années. Mais les trentenaires qu'ils sont aujourd'hui ont pris le parti d'en rire, d'ironiser sur leur cas et de faire de leurs morceaux de véritables sketchs qui traitent sensiblement les mêmes sujets mais avec un détachement notable. Tout y passe (ou presque) : l'argent ("Prends Des Pièces"), l'attente du bus ("Deux Connards Dans Un Abribus"), cette désagréable impression de se faire entuber après avoir acheté un CD de mauvaise qualité ("La Mort Du Disque"), et un nombre impressionnant d'anecdotes relatives à des soirées alcoolisées que n'importe qui pourrait vivre ("Manger C'est Tricher"). Le "rap game" n'est cité qu'une seule fois, preuve que les Casseurs Flowters ne sont que trop peu intéressés par la place qu'il peuvent occuper dans la cour du Rap français. Orelsan et Gringe parlent d'eux ("Dans La Place Pour Être") et nous invitent à découvrir leur univers  décalé ("La Nouvelle Paire") grâce à une mise en abîme du travail de production d'un album (rappelé par Ablaye et Skread lors des skits, ce qui n'est pas sans rappeler ce que chantait Java dans "C'est la Vie"). Le but est clair : faire de la musique pour rire, raconter ces fameuses tranches de vie de deux ados attardés qui se lèvent dans l'après-midi pour jouer à la console et manger des pizzas en attendant le soir pour retourner prendre l'apéro (l'alcool étant un sujet récurrent, le morceau "Manger C'est Tricher" rappelant les Svinkels et leur "Cereal Killer"). Comme une journée qui se répéterait sans cesse. Comme si les deux lascars étaient restés... bloqués ("Bloqué").Un album qui semble clairement "stupide" sauf que ce recueil cache en réalité un travail de fond bien plus recherché.

Un album-concept. Raconter des histoires demande une certaine maîtrise de la narration. Et quoi de mieux que l'album-concept pour le faire en musique ? Orelsan et Gringe ne sont pas les premiers à le faire (voir Coheed & Cambria ou Tenacious D) mais en décidant de raconter 24h de leur vie dans ce qu'elle a de plus banal et à la fois ce qu'elle a de plus farfelu, les Casseurs Flowters réussissent à nous plonger dans leur quotidien sans une once d'ennui. Les titres s'enchaînent dans une logique simple au cours de 24h assez mouvementées où les deux compères échangent, se promènent, passent du temps avec leurs potes et vont même parfois jusqu'à philosopher. Un album-concept qui est complété par des clips inventifs et recherchés (dont le plan séquence de "Regarde Comme Il Fait Beau" est sans conteste le chef d'oeuvre si on oublie tout le travail de post-production sur le clip de "Fais Les Backs"). Du duo qu'ils forment, Orelsan et Gringe puisent leur force et leur inspiration, n'hésitant pas à s'exprimer sous forme de dialogues où ils sont parfois en désaccord comme sur l'excellent "Les Putes Et Moi" (qui de par le sujet qu'il traite, rappelle quelque peu "Ma Mère La Pute" de Mr Roux).

Un album de Rap qui sous ses airs de blague musicale est en réalité un objet travaillé et préparé avec soin. Un album complet et réussi qui nous fait passer un bon moment, narrant des anecdotes auxquelles il est assez facile de s'identifier tout en nous faisant sourire. Le pari d'Orelsan et Gringe est réussi : mettre en forme leurs histoires d'ados avec la maturité des adultes qu'ils sont devenus depuis : un régal.

[Vidéo] Oh Blimey : "BassFace" feat. Micah Tron

On a déjà parlé de Oh Blimey ici à l'occasion de son clip pour "#EW" avec Gavlyn. Cette fois, la rappeuse propose une vidéo pour "BassFace", un titre qui comme son nom l'indique est à base de grosses basses... Mais l'intérêt ici est plutôt visuel. Tout commence par une baston de filles qui se termine en vengeance... plutôt wtf!. Un clip où apparaissent Kelley Koski et Micah Tron, le tout produit par Ear Jerker. Le rapport entre la musique et la confrontation entre les personnages n'est pas sans rappeler le clip de "First Of The Year" de Skrillex. Boum !

[Vidéo] Yaarrohs : "Wrestle"

Yaarrohs. Ce nom ne vous dit peut-être rien. Il cache pourtant une voix que les fans de The Glitch Mob ont énormément appréciée. En effet, la jeune artiste, résidant à Los Angeles mais originaire de New-York, a participé au dernier album Love Death Immortality du groupe Electro (sorti cette année) avec le titre "Fly By Night Only". Elle a dernièrement produit son premier EP Flesh & Blood dont est extrait le titre "Wrestle". Pour le clip, on découvre l'artiste en noir et blanc posant sa voix sur une "lutte" imagée par une chorégraphie de danse contemporaine. Une vidéo où elle participe à la chorégraphie, l'artiste produisant, composant et écrivant déjà l'intégralité de ses morceaux. Tout en douceur.

[Vidéo] Such Gold : "Faced"

Après un premier album Misadventures qui m'avait franchement plu, Such Gold revient cette année avec un nouvel album : The New Sidewalk. Le départ du guitariste Skylar Sarkis en 2013 a depuis contraint le chanteur Ben Kotin à endosser le rôle de second guitariste, chose peu aisée quand on est frontman de Punk Hardcore (mais c'est loin d'être le premier à le faire, il est vrai). Ce deuxième album marque aussi le retour du batteur Matt Covey derrière les fûts, fondateur du groupe qui avait été remplacé par Devan Bentley pour le premier opus. Le groupe a publié une vidéo pour "Faced", titre plutôt pessimiste mais toujours aussi mélodique et à l'architecture relativement complexe comme sait le faire le groupe.

[Vidéo] Mr Oizo : "Ham"

C'était le Black Friday la semaine dernière. Vous savez, ce fameux vendredi de soldes monstrueuses aux États-Unis où les gens se transforment en sortes de zombies (ou animaux, mais on m'a déjà fait remarquer que même les animaux se comportaient mieux, ce qui n'est pas faux) piétinant leurs congénères pour aller se payer le dernier écran plat à des prix défiant toute concurrence... C'est pile dans ce contexte que Mr Oizo (Quentin Dupieux) a décidé de publier un clip pour son titre "Ham" extrait de son dernier album Church. Un clip glauque et violent qui dresse un portrait sombre et satirique de l'american way of life : des obèses se goinfrant de nourriture grasse à souhait et qui ressemblent davantage à des zombies justement, qui se déplacent en fauteuil électrique (comme l'avait très bien mis en relief South Park avec son épisode "Raising The Bar") et qui manient les armes à feu comme si ce n'était que de simples jouets. Un clip réalisé par Eric Wareheim (qu'on a déjà pu voir dans des films réalisés par Quentin Dupieux justement) et mettant en scène John C. Reilly.

HAM from Eric Wareheim on Vimeo.